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影视表演的创作技巧训练(三)

时间:2016-10-18 18:02来源:未知 作者:分视传媒 点击:
影视表演艺考的创作技巧训练——真实感与信念真实感与信念是使演员对剧情所虚构的一切特有真情实感并真诚相信的技术。真实感与信念互为作用,同时存在;;而没有二者,就不会有体
    影视表演艺考的创作技巧训练:为了掌握演技和进行具体的理论及分析影视片表演鉴赏, 我们先从表演的内部技术学起。
    一、影视表演艺考的创作技巧训练——真实感与信念真实感与信念是使演员对剧情所虚构的一切特有真情实感并真诚相信的技术。真实感与信念互为作用,同时存在;;而没有二者,就不会有体验和创作。演员在表演空间里所接触的一切:布景、道具和人物都是假设的,都是由艺术的虚构而 成的,演员处在舞台上和镜头前的每一瞬间都应充满信念,相信所体验到的情感的真实和所进行着的动作的真实,并假借于合乎逻辑和顺序的形体任务和动作,并用“假使”和规定情境 来为行为和动作找根据,使演员获得真实感和信念,从而进入‘我就是’-存在着、生活着,我和角色同样地在感觉和思想的创作状态。 如:二个人在生活中是夫妻关系,但在表演中却规定是敌我关系或其他矛盾的对立双方,那就要把对方当敌人来对待…… 有信念和真实感,戏才能感人,才能把观众带到剧情中去,如果演员对注意对象的信念 不够,对对象的态度不对,就不能产生信念和真实感。
    *真实感和信念的练习
    1、把帽子当作小猫。
    2、斧头和镰刀不好使了,把它磨的飞快,结果不小心把手碰出血了。
    3、度假,去郊外湖边钓鱼。
    4、夏夜,捉蝈蝈。
    二、影视表演艺考的创作技巧训练——情绪记忆情绪的记忆也可以说是“情感的记忆”或者是“激情的记忆”。演员可以调动来帮助自己创作角色的、对过去所体验过的感情和激情的记忆。情绪记忆在演员创作中不仅非常重要,而且 也是演员内心创作的最好的和唯一材料,通过运用情绪记忆的技术演员可以回想起同角色在 某种规定情绪中相类似的情感和激情,这样,对演员体验角色,同时还可以用情绪记忆的活生生的材料加以补充,使体验具有魅力和感染力,使演员的创作丰富而完整。除情绪记忆外,还有感情记忆。包括:听觉记忆、味觉记忆、嗅觉记忆、触觉记忆、视觉记忆。这五种感觉记忆能帮助情绪记忆。
    演员经常运用的是视觉和听觉记忆。如:看到一个陌生人,过后你能说出他的特征等; 听音乐和歌曲,记住后能唱出来,这是听觉记忆。演员储藏的记忆越多,他的情绪越丰富, 对创作角色越有帮助,所以演员应多留意生活中的各种现象,加以思索,一一储藏在宝库中,加强自己的修养…… 情绪是演员自己产生的,导演和其他各部门是帮助演员产生情绪的,而演员就根据导演 所指示的方法,和其他条件,学会在镜头前能看见能听见,进入环境,产生出角色所需要的 正确情绪来。
    三、影视表演艺考的创作技巧训练——交流
    交流就是有对象的表演:交流就是与他人的思想、动作、情绪的互相给予与接受。进而言之,是演员在表演过程中与对手之间的思想感情、意志、愿望、动作等的相互传递、相互作用、相互影响。
    交流主要有:
    1、与对手演员(角色)之间的直接交流;
    2、自我交流,即是演员(角色)理智与感情的斗争或两种不同思想的斗争所形成的交流;3、与不存在的或想象的对象交流,即演员与自己头脑中想象对象的交流;4、与集体对象的交流,即在群众场面中演员同其他众多演员的交流或剧场中与观众的间接交流。
    在影视演员的表演中,经常运用与想象对象交流的技术。 演员要用具有内心根据的虚构把所体验到的思想情感与对手相互交流,要感觉到在言语 交流和无言交流时彼此之间形成的内在联系(联结),如果使体验和情感合乎逻辑而有顺序地 联系起来,就会发展成为一种交流的力量。交流有外部的形体的交流过程;还有更重要的内部的精神的交流过程。如不能做到从内部交流到外部交流,也可用一些手法从外部达到内部,先激起交流过程,然后激起情感。
    由于电影表演的特性,掌握言语交流有其特有的方式:
    1、与对手处于同一画面中,可以直接交流;交流双方被分切在单独的画面中,演员要与想象的对手交流。
    2、在自我交流时,人物处于画面中,独自与画面是同步的;人物处于画面外,独自与画面是对位的。
    3、常以旁白和解说的方式,与想象的观众交流。
    4、后期配音阶段,演员面对画面中人物的表演,要重新唤起人物内心的感受,使角色的言语交流与画面融合。
    注:本世纪四十年代系统论、控制论和信息论相继问世后,欧美国家一些学者、专家和 戏剧家运用这些学科的某些原理和方法对表演艺术进行了新的探索,提出了新的交流理论,主要有:交流的模式、交流这的信息反馈、多层次交流等。
    *交流的练习:
    1、哥哥在工作,妹妹去看书,哥哥把书抢来不许妹妹看,但妹妹对这本书很感兴趣, 又把书偷到手,其实哥哥早就发现了,当妹妹拿书要走时,哥哥说:“把书放下。”
    2、一个技术不熟练的理发师给一个爱挑剔的客人理发,理发师越小心越出毛病,客人越看越不顺心。
    3、星期六姐妹两人都在等自己的男朋友,都不想让对方发现,都想把对方支走,但谁都不肯走。外面有人,都认为是‘他’来了,跑出去,结果是邻居家来客,最后二人都明白彼此的意图了。
    四、影视表演艺考的创作技巧训练——假使
    “假使”是指演员艺术想象的虚构。是在表演创作中的开端,它能把演员从现实生活中上升到艺术创作的境界。它能推动演员的想象,唤起演员的情感和情绪记忆,能使演员设身处 地地生活于角色的规定情境之中,从而使内部和外部动作正常地、有机地、自然而然地产生 出来。所以它是演员内心创作活动的推动力和刺激物。普通的“假使”只能引起有意识而连贯的想象,引出逻辑的层次和动作;“有魔力的假使”却能单独地在一刹间反射式地激起动作。 “假使”总是和规定情境紧紧联系在一起,它们都是一种假定,有“假使”而没有规定情境, 就不能具有必要的刺激力量。演员善于利用“假使”,会推动自己在各种条件下的创作活动。例如:在摄影棚里拍摄面 对大海遥望亲人的特写镜头,就需要演员运用这一技术来激起自己的想象和内心活动,以便完成根本没有大海的“遥望亲人”的动作。
    五、影视表演艺考的创作技巧训练——规定情境规定情境是角色展开行动的依据和条件,它制约着角色行动的性质、样式和航速的心里 活动。同生活里一样,影视剧中脱离规定情境的动作是不存在的。人物的一个动作,一句话 都是在一定的规定情境中进行的。同样的动作,一旦改变了规定情境,则必然使人物动作的 方式和心里活动发生相应的变化。 规定情境是演员扮演的角色面临身处的各种情况的总称。包括剧本的情节、事件、时代、剧情发生的时间和地点、人物活动的环境、人物关系、人物在此之前和此时此刻所处的境况 等。演员对角色感受得越具体、深入、敏锐,他的动作越鲜明、生动和恰如其分。反之,动作就流于一般化。演员要从剧本的情节、事件、人物关系及台词中去挖掘和丰富角色的规定情境,展开想象,真实地生活于规定的情境中,从规定情境中出发去完成角色的行动任务,激起内心逼 真的情感和有机思维。
    *规定情境的练习:
    1、夏天的深夜下着雨,去寻找心爱的小猫。(注意:当时的天气状况、寻找爱物的心情、找到前后的不同表现)2、在炮火连天的前线,身负重伤,接通电话线。

(责任编辑:分视传媒)
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